看過本年央視《開學第一課》的不雅眾也許對鋼琴家郎朗和機械人Teo同臺“斗琴”的場景浮光掠影。有人難免擔憂：會不會有一天，人工智能搶占音樂藝術范疇？

　　近日，第43屆國際盤算機音樂年夜會（ICMC2017）在上海音樂學院舉辦。專家以為，在人工智能年夜潮澎湃而至確當下，科技將讓音樂藝術變得更美妙。無疑，科技與藝術的融會，正轉變著人們的藝術介入方法和音樂教導的近況。

　　科技讓音樂有更多能夠性

　　提到電輔音樂，人們第一個想到的就是“動次打次”這類電子舞曲音樂。現實上，從盤算機音樂之父馬克斯·馬修斯1957年創造第一個盤算機音樂法式算起，盤算機音樂曾經走過了60年的過程。從最開端經由過程從新剪輯、拼接磁帶中的灌音，到現在應用電腦、手機等對音頻停止及時處置，科技的賡續成長令電輔音樂的掌握手腕變得愈來愈先輩。與此同時，音樂也有了更多使人線人一新的出現情勢。

　　本次年夜會展出的各類互動裝配，就讓人們領會到藝術、科技與創意的奇妙融會。以個中一件作品“掃描線：冰點”為例。這是一首應用LED燈箱透寫臺、開麥拉、筆記本、MIDI掌握器與克己軟件完成的交互扮演作品。當人們挪動通明紙張時，可以發明出分歧的軌跡，而燈箱透寫臺掃描這些軌跡后會依據亮度影響聲波。換言之，這些音樂是經由過程紙張、燈光、軌跡發明而成的。

　　ICMC2017主席、上海音樂學院音樂師程系主任陳強斌傳授引見說，電輔音樂是一種奇特的音樂創作情勢和手腕，傳統音樂常常以樂器為主，但在電輔音樂中，樂器成了一種幫助手腕，而其他一些新鮮的聲響處置方法還有能夠付與樂器一些新的內在。也就是說，一切真實存在于空間中的聲響，包含一些罕見的、通俗的聲響也能夠釀成具有音樂性的作品。

　　藝術更切近年夜眾，但人工智能永久沒法超出人

　　愛好音樂的人許多，但要真正深刻介入到音樂運動中，門坎其實不低。將來，科技在發明音樂的同時，可以或許贊助更多通俗人走進音樂運動。陳強斌舉例，如今全球各地的音樂發熱友只需花上100多美元，就可以在特定的終端收看柏林數字音樂廳一全年的表演直播。聲響的數字流傳，是古代科技送給一切人的禮品。

　　在年夜會揭幕音樂會《聲立方2.0》中，有一首表演曲目名為《電波協奏曲》。臺上沒有樂手，取而代之的是四位無線電操作員，他們合營場外架設的天線停止短波無線電通聯，并將調劑后的通聯旌旗燈號和無線電旌旗燈號經由過程流媒體辦事器及時編碼并上傳至互聯網。而場內不雅眾可以經由過程手機拜訪特定網頁，用手機選擇聲部，合營場內的揚聲器完成沉溺式聲響體驗。親自介入一場文雅音樂會，不再是理想。

　　關于“音樂藝術范疇將被人工智能完全占據”的擔心，陳強斌的答復是“不會”。在他看來，在音樂藝術范疇，人工智能永久沒法超出人。特別，音樂藝術沒有固定的紀律可循，藝術家的發明性和特性是沒法模擬的。固然機械人在音樂吹奏上可以做到毫無瑕疵，但他們缺乏情緒的表示力，而這恰好是藝術中最動聽的部門。

　　科技與藝術的融會，催生了電輔音樂的出生，音樂人才網job.vhao.net的造就方法也被改寫了。正由于此，上音音工系于2003年應運而生。陳強斌說，如今該系共有“音樂設計與制造”“音樂科技與藝術”兩個專業，每屆招收30邏輯學生。前者傾向作曲、編曲，后者專攻灌音、音樂信息處置等。在音工系中，先生們不只要進修音樂專業常識和技巧，還要進修編程、軟件制造等。

　　上音音工系副傳授房年夜磊提到，音工系最年夜的特色是“上課內容常常變”，有時刻明天涌現了一種新的音樂處置軟件，第二天的課件就要改。在他看來，電輔音樂的鼓起轉變了音樂院校造就音樂專才的目的，如今黌舍更勉勵每一個先生具有分歧的特性和優勢，同時學會音樂信息處置、軟硬件開辟等盤算機技巧，以此協作完成一些兼具音樂性和科技性的交互性音樂作品。這就請求全部團隊有更廣泛的音樂構想、更前沿的科身手術常識。其實，這也是眼下音樂人才網job.vhao.net造就的偏向。

　　中國音樂學院作曲系主任金平傳授則提到，除盤算機音樂專業之外，其它傳統音樂專業也遭到了科技滲入滲出的影響。在他任教的作曲系，電輔音樂課程曾經被列為先生的?課。在他看來，對作曲系的先生而言，應用科技手腕表達本身的藝術思惟和尋求是一項必備的技巧。值得一切音樂教導人思慮的是，若何教會先生自動駕御科技為音樂藝術減色，而不是受制于它。